La "Chanson turca" di Cristina Annino

Curata per LietoColle da Maurizio Cucchi, Chanson turca di Cristina Annino mette in opera quello che altrove Donato Di Stasi definisce "ragionamento emotivo" ossia quel cortocircuito prodotto "fra le pulsioni profonde e gli strambi sillogismi di superficie". In effetti, la poesia anniniana, così come la sua pittura, ricava il proprio oggetto da un magma imperscrutabile che, lungi dallo scomparire nella forma, chiede udienza per sporcarla, contaminandola con i suoi detriti. Il ragionamento, infatti, non perdendo il contatto con l'ipocentro tellurico, viene a galla con sintagmi luminosi quanto enigmatici, deliranti eppure perfetti nella loro persuasività: "Ognuno / conduce in terra le sue passioni, / è chiaro. Per questo l'hanno / aspettato sempre seduti / sulle panchine". Per converso l'emozione, carica di pulsione, si cristallizza in immagini debordanti, talvolta di matrice dadaista, come "Koko accende polmoni a spiovere con / le orecchie" talaltra nella decisione imponderabile degli a-capo, mai come ora asintattici, nervosamente slogati da preposizioni semplici e articoli.

Se la prima sezione della Chanson ci fa entrare nel laboratorio più affascinante della Annino, poetessa amata da differenti generazioni proprio per la sua capacità di comunicare lo scarto fra evidenza del reale e sua interrogazione, la seconda ci porta nel conflitto sociale, tra cronaca e storia, ma anche nel grande tema leopardiano del rapporto uomo-natura. Lo fa costruendo un'operetta morale in versi, in cui ironia e tenerezza verso i deboli, preoccupazione per il destino collettivo e affetti familiari –primo fra questi Koko, il gatto siamese – si combinano in un dettato più comunicativo, ma sempre alla maniera anniniana, con inserti vocativi, modi di dire, procedure analogiche e metafore sorprendenti. La novità stilistica più evidente, nel libro, è l'uso insistito del corsivo, che amplifica quel "senso tribale / dell'idea ritmica" che guida la voce inconfondibile dell'autrice, qui e altrove.